ПРЕДИСЛОВИЕ

Кто-то сказал, что фотограф-любитель или художник может сделать тысячу неудачных попыток, создавая один шедевр. С другой стороны, от профессионала не требуют создания шедевров, но каждая его попытка должна, по крайней мере, отвечать рыночным стандартам. Выполняя требования клиента, профессионалы не могут позволить себе полагаться на счастливые случайности.

Все же давайте честно признаем — даже для наиболее опытных дизайнеров бремя творческого процесса иногда может оказаться слишком тяжелым. Сегодня же к творческим проблемам добавились, по меньшей мере, технические задачи манипулирования цветом и тоном изображения и определение параметров цветоделения. Даже наиболее опытные графические художники могут почувствовать дрожь в коленях, когда на них взваливается ответственность за печать их произведений.

В не столь давние времена цветоделитель-ные фирмы позволяли дизайнеру жить более-менее спокойно, принимая на себя ответственность за создание высококачественной пленки и печатных форм. Однако сегодня осаждаемые проблемами дизайнеры потеряли надежду на помощь умудренного профессионала-печатника с неизменной сигарой в зубах и поняли, что должны справляться со своими проблемами сами — они вводят числа в диалоговые окна, надеясь избежать таких малоприятных явлений, как мистический метаме-рический сдвиг или всем известное увеличение размера растровой точки.

Конечно, всегда есть и другая сторона медали — стоит посочувствовать профессионалам сервисных бюро или агентств допечатной подготовки, которых осаждают дизайнеры, получившие новые мощные средства, но так и не научившиеся толком ими пользоваться. Такие заказчики, с их векторными файлами безумных размеров, на обработку которых уходят часы, и сканированными изображениями низкого разрешения и избыточной контрастности — сущее проклятие для профессионала. Как сохранить заказчиков, которым приходится сообщать, что плохое качество результатов — это их, а не ваша вина?

Находясь по разные стороны этой баррикады, Сибил и Эмиль Айриги смогли договориться и найти нейтральную зону, где обнаружились точки соприкосновения дизайнера и цветоделителя в части навыков, терминологии и средств, с помощью которых они смогут уверенно добиваться прекрасного качества — и порознь, и работая в команде.

Практика воспроизведения изображений в печати — это брак искусства и науки, комбинация ремесла и эстетического восприятия. По природе своей она включает и механические, и творческие аспекты.

Многие из нас испытывают эйфорию, занимаясь проявлением фотографий. Из абсолютно белой пустоты фотобумаги возникает изображение; под красным светом сначала появляются тонкие, скрытые тона, и постепенно более глубокие тени обретают захватывающую дух полноту. Для многих работающих в художественной графике это чудо никогда не приедается, сколько бы раз ни повторялся этот процесс. Даже сегодня, после долгих лет коммерческой практики, получение фотографического отпечатка все еще волнует меня, правда, теперь я испытываю куда более яркие впечатления от изумительного процесса воспроизведения изображений на печатной машине.